LYRICS, -ir f.
1. Vienas iš trijų pagrindinių grožinės literatūros tipų (kartu su epu ir drama), kuriame tikrovė atsispindi perduodant gilius, nuoširdžius autoriaus jausmus, mintis ir jausmus. Rusų klasikiniai žodžiai. || Emocinis elementas smb darbuose. rašytojas. Dainos žodžiai yra visos poezijos gyvenimas ir siela. Belinsky, Poezijos skirstymas į gentis ir tipus. Čechovo kūryba yra daugialypė, jo tekstai poetiniai, humoras neišsenkantis. Telešovas, rašytojo užrašai.
2. Tokio pobūdžio darbai. Puškino žodžiai. Lermontovo žodžiai. Rusiški žodžiai XIX a. Meilės žodžiai.
3. Skleiskite. Būsena, nuotaika, kurioje emocinis elementas vyrauja prieš racionalųjį; jautrumas. - Su tavimi taip gera! Po susitikimo esate linksmesnis ir norite dirbti be galo. Ustinovičius sustojo. - Štai ką, drauge Bruzhakai, susitarkime ateityje, kad nesileisite į dainų tekstus. N. Ostrovsky, Kaip plienas buvo grūdintas. Kodėl ne teismas. Viskas buvo taip gražu, solidūs žodžiai. Bet giliai jis netikėjo savo jausmais. Graninai, aš einu į perkūniją.
[Iš graikų. λυρικός - dainavimas pagal lyros garsą, jautrus]
Šaltinis (spausdinta versija): Rusų kalbos žodynas: 4 tomuose / RAS, Lingvistikos institutas. tyrimai; Red. A.P.Jevgenijeva. - 4-asis leidimas, Ištrinta. - M.: Rus. lang.; Poligrafai, 1999; (elektroninė versija): Pagrindinė elektroninė biblioteka
- Dainų žodžiai, lyrika (iš graikų kalbos λυρικός - „atliekama skambant lyra, jautri, lyra“) yra savotiška literatūra, atkartojanti subjektyvų asmeninį jausmą (požiūrį į kažką) arba autoriaus nuotaiką (ESBE). Pagal Ožegovo žodyną, lyrizmas reiškia jautrumą emocijoms, nuotaikoms, švelnumą ir emocinio prado subtilumą; Efremovos žodynas pažymi jam būdingą emocionalumą, poetinę emociją, nuoširdumą. Pasak L. P. Krysino žodyno, lyrika yra poezija, išreiškianti poeto jausmus ir išgyvenimus.
„Lyrinis pasakojimo būdas“ reiškia meninio vaizdo konstrukcijos tipą, pagrįstą emocine patirtimi. Jei epe ir dramoje vaizdas remiasi daugialypiu žmogaus įvaizdžiu jo veikloje, sudėtinguose santykiuose su žmonėmis gyvenimo procese, lyrinis vaizdas yra vaizdas-patirtis. Tačiau socialiai reikšminga yra patirtis, kai individualus poeto dvasinis pasaulis, neprarasdamas savo autobiografijos, gauna apibendrintą išraišką, taip peržengdamas jo asmenybės rėmus. Lyrinis vaizdas yra estetiškai reikšminga patirtis, autobiografinis principas jame yra tarsi filmuota forma, ir mums svarbu, kad poetas patyrė šią patirtį ir kad ji galėjo būti patirta tam tikromis aplinkybėmis. Jei žinome, kad lyrinė patirtis nėra autobiografinė, ji vis tiek išlaiko meninę prasmę, nes ją būtų galima patirti. Yra tradicija žiūrėti į dainų tekstus kaip į poeto dėmesį savo individualiam vidiniam gyvenimui. Taigi dainų tekstai aiškinami kaip „konfesinis kūrybiškumas“, kaip „saviraiška“ ir „savęs atskleidimas“.
Skirtingai nei epas ir drama, dainų tekstai nėra siejami su siužetu kaip konstruktyviu bruožu, nors jie neatmeta paprasčiausio siužeto organizavimo. Kaip pažymėjo A. Potebnya, skirtingai nei epas, kur dominuoja praeities laikas, lyrinis kūrinys rašomas dabartiniu laiku. Jei apie epinius ir draminius kūrinius turime teisę paklausti „kuo tai baigėsi“ arba trumpai apibūdinti jo įvykio pagrindą, tai lyrikos kūrinių atžvilgiu šis klausimas yra beprasmis.
Labiausiai koncentruota lyrinė poema yra vidinio žmogaus gyvenimo akimirka. Mes tarsi atsidūrėme poetės apimtos ir neatsiejamos patirties epicentre. Skirtingai nuo epų ir dramų, lyrika neturi galimybės plačiai apibūdinti tikrovės reiškinių; pagrindinė lyrikos kūrinio priemonė yra žodis, kuris organizuotai reaguoja į joje išraišką patiriančią patirtį. Lyriniame kūrinyje žodis išsiskiria jo tankiu, kiekvieno garso reikšmingumu, intonacija, ritminiu elementu, streso, pauzės atspalviu. Kiekvienas kalbos elementas, kiekvienas niuansas ir atspalvis yra pastebimas.
Dainos žodžiuose yra eilėraštis, romanas, pranešimas, elegija.
Dainų žodžių ištakos slypi dainininko (skaitytojo) gebėjime perduoti nuotaiką, emocijas vokalu, intonacija, žodžiu ir rimu.
Seniausi išlikę dirbtinės lyrikos kūriniai yra karaliaus Dovydo psalmės ir giesmių giesmė. Vėliau psalmės sudarė religinių krikščioniškų dainų tekstų pagrindą ir buvo išverstos į visas Europos kalbas. Karaliui Saliamonui priskiriamą Dainų dainą galima pavadinti lyrine-dramine poema; jo turinys sukėlė daug skirtingų interpretacijų.
LY'RICA, ir, pl. ne, gerai. [graiku. lyrikē]. 1. Poezijos rūšis, pranašumas. išreikšdamas asmenines poeto nuotaikas ir išgyvenimus. || Savotiška muzika, kurioje vyrauja emociniai ir subjektyvūs elementai. 2. Šios poezijos kūrinių visuma. Rusų l. L. XIX a. L. Puškinas. 3. perduoti. Emocijos, emocinio elemento persvara prieš racionalųjį (šnekamąjį). Palikite žodžius, imkitės reikalų. Tėvas pataikė į žodžius. Chw.
Šaltinis: „Aiškinamasis rusų kalbos žodynas“, redaguotas D. N. Ušakovo (1935-1940); (elektroninė versija): Pagrindinė elektroninė biblioteka
dainų žodžiai
1. filolis. vienas iš trijų pagrindinių grožinės literatūros tipų (kartu su epu ir drama), kuriame tikrovė atsispindi perduodant autoriaus jausmus, mintis ir jausmus, paprastai poetine forma
2. šios rūšies literatūros kūrinių rinkinys
3.emocinis komponentas bet kurio rašytojo kūryboje
4. perduoti. šnekamoji būsena, nuotaika, kurioje emocinis elementas vyrauja prieš racionalųjį; jautrumas ◆ Nustokite daryti dainų tekstus - turite juos pataisyti.
5.neolis. Dainų tekstai, dainų tekstai
Kartu tobulinant žodžių žemėlapį
Sveiki! Mano vardas „Lampobot“, aš esu kompiuterinė programa, padedanti sukurti žodžių žemėlapį. Aš galiu labai gerai suskaičiuoti, bet kol kas gerai nesuprantu, kaip veikia tavo pasaulis. Padėk man tai išsiaiškinti!
Ačiū! Aš šiek tiek geriau supratau emocijų pasaulį.
Klausimas: dvikova yra kažkas neutralaus, teigiamo ar neigiamo?
LYRIKA
Užsienio žodžių, įtrauktų į rusų kalbą, žodynas. - Pavlenkov F., 1907.
Užsienio žodžių, įtrauktų į rusų kalbą, žodynas. - Chudinov A.N., 1910 m.
Užsienio žodžių, įtrauktų į rusų kalbą, žodynas. - Pavlenkov F., 1907.
Užsienio žodžių, įtrauktų į rusų kalbą, žodynas. - Chudinov A.N., 1910 m.
Pilnas užsienio kalbų, pradėtų naudoti rusų kalboje, žodynas - Popovas M., 1907 m.
Naujas užsienio žodžių žodynas - EdwART, 2009 m.
Didysis užsienio žodžių žodynas. - Leidykla „IDDK“, 2007 m.
Aiškinamasis užsienio žodžių žodynas L. P. Krysinas. - M: rusų kalba, 1998 m.
- LYRINĖ POEZIJA
- LYRINIS
Sužinokite, kas yra „LYRICS“, kituose žodynuose:
Dainų žodžiai - LYRICS. Poezijos skirstymas į tris pagrindinius tipus yra tradicinis literatūros teorijoje. Epas, literatūra ir drama pateikiami kaip pagrindinės visos poetinės kūrybos formos. Tuo pačiu metu pagal epą (žr.), Žinoma, poezija, objektyviai pasakojant apie...... Literatūros enciklopedija
Dainų žodžiai - LYRICS. Šis žodis reiškia tą poetinį kūrybiškumą, kuris yra sielos pradžia, išraiška (o epas pasakoja, žodyje fiksuoja išorinę tikrovę, įvykius ir faktus, o drama daro tą patį, o ne iš...... Literatūros terminų žodynas
Dainų tekstai - Veiklioji medžiaga ›› Pregabalinas * (Pregabalinas *) Lotyniškas Lyrica ATC pavadinimas: ›› N03AX16 Pregalabin Farmakologinė grupė: Antiepilepsiniai vaistai Nosologinė klasifikacija (TLK 10) ›› G40 epilepsija ›› G62.9 Polineuropatija...... Vaistų žodynas
LYRICS - LYRICS, lyrics, daugelis kitų ne, žmonos. (Graikiškas lyrikas). 1. Pirmiausia savotiška poezija. išreikšdamas asmenines poeto nuotaikas ir išgyvenimus. || Savotiška muzika, kurioje vyrauja emociškai subjektyvūs elementai. 2. Šios poezijos kūrinių visuma. Rusų...... Ušakovo aiškinamasis žodynas
LYRIKA - (nuo graikų lyrikos, tariamos iki lyros garsų), literatūrinė gentis (kartu su epu, drama), kurios tema yra vidinio gyvenimo turinys, paties poeto aš, o kalbos forma yra vidinis monologas, daugiausia poezijoje. Apima daugelį... Šiuolaikinė enciklopedija
LYRIKA - (nuo graikų lyrikos, tariama iki lyros garsų) yra literatūros gentis (kartu su epu, drama), kurios tema yra vidinio gyvenimo turinys, paties poeto aš, o kalbos forma yra vidinis monologas, daugiausia poezijoje. Apima...... Didysis enciklopedinis žodynas
LYRICS - LYRICS, ir, žmonos. 1. Daugiausia literatūros kūrinių gentis. poetiškas, išreiškiantis jausmus ir išgyvenimus. Rusų klasikinis l. 2. Šios poezijos kūrinių visuma. L. Puškinas. 3. perduoti. Tas pats, kas lyrika (2 prasmėmis). | adj....... Aiškinamasis Ožegovo žodynas
žodžiai - daiktavardis, sinonimų skaičius: 7 • nuoširdumas (14) • lyrika (10) • minnesang (1) •… Sinonimų žodynas
Dainų žodžiai - (graikų lirikos - tariami lyros garsams) tam tikra literatūra (kartu su epu ir drama), vidinio gyvenimo vaizdas, individualios žmogaus būsenos, jo išgyvenimai, jausmai, mintys, kurias sukelia jo gyvenimo aplinka; apima...... Kultūros studijų enciklopedija
Dainos žodžiai - (nuo graikų kalbos lyrikos, tariami iki lyros garsų), literatūrinė gentis (kartu su epu, drama), kurios tema yra vidinio gyvenimo turinys, paties poeto aš, o kalbos forma yra vidinis monologas, daugiausia poezijoje. Apima...... Iliustruotas enciklopedinis žodynas
LYRICS - (nuo graikų lýra ?? muzikos instrumento, prie kurio akompanimento buvo atliekami eilėraščiai, dainos ir kt.), Savotiška literatūra (kartu su epu ir drama), kurioje pagrindinis dalykas yra ne objektas, o teiginio subjektas ir jo santykis su vaizduojamuoju......... Literatūrinis enciklopedinis žodynas
Dainų žodžiai
(iš graikų lýga - muzikos instrumentas, prie kurio akompanimento buvo atliekamos eilutės, dainos ir kt.)
viena iš trijų meno rūšių. literatūra (kartu su epu ir drama (žr. dramą)), kurioje autoriaus (ar personažo) požiūris atsiskleidžia kaip tiesioginė išraiška, jo jausmų, minčių, įspūdžių, nuotaikų, norų ir kt. išliejimas. Lyriniu vaizdu per gyvo jausmo grūdą ( poeto mintys, išgyvenimai) išreiškia visą amžinąjį gyvenimą, gilius socialinius-politinius ir dvasinius-istorinius konfliktus, intensyvius filosofinius ir pilietinius ieškojimus. Tai visų pirma atsispindi teminiame tokių kalbotyros rūšių pasirinkime kaip filosofiniai (G.R.Derzhavino „Dievas“, V.A.Žukovskio „Neišreikštinas“, A.S. Puškino „Tuščia dovana, atsitiktinė dovana“). E. A. Baratynsky „tiesa“, F. I. Tyutchevo „fontanas“), civilinė (Puškino „Chaadajevui“, M. Yu. Lermontovo „Sudie, neplauta Rusija“, T. G. Ševčenkos „Testamentas“, „Refleksija“). prie priekinio įėjimo "- N. A. Nekrasovas,„ Laikraščių skaitytojai "- M. Tsvetajeva,„ Vidurnaktis Maskvoje "- O. Mandelstamas,„ Rusija "- A. A. Bloko,„ Poemos apie sovietinį pasą "- V. V. Majakovskis,„ Sugniuždytas ". nuskuręs paminklo „A. T. Tvardovsky) rūsys, meilė, peizažas ir kt..
„Didysis poetas, - rašė V. G. Belinsky, - kalbėdamas apie save, apie save, kalba apie generolą - apie žmoniją, nes jo prigimtyje slypi viskas, su kuo gyvena žmonija“ (Poln. Sobr. Soch., T. 4, 1954, p. 521). Tačiau L. objektyvusis pasaulis atsiskleidžia per poeto požiūrį į jį, o jo meninis atitikmuo yra emocinis pasaulio suvokimas, paverstas subjekto patirtimi. Įvykių, efektyvus jausmų ir siekių rezultatas, herojaus veiksmų sfera paprastai lieka už lyrinio kūrinio ribų. Net kai autorius į lyrinius kūrinius įveda išorinio pasaulio ženklus - peizažą, kasdienybę, portretą ir kt., Jie praranda nepriklausomybę nuo subjekto, vaizdiniai elementai, kaip taisyklė, įgyja išraiškos funkcijas ir tampa lyrinės patirties dirigentais: arba „veidrodiniais“ atspindžiais. (A. A. Fet „Rugsėjo rožė“), arba emociniai „signalai“ (A. Achmatovos „ant dešinės rankos uždėjau pirštinę ant kairės rankos“), arba jos simboliai (Lermontovo „Parus“), arba galiausiai kontrastingi atsvara subjektyviai psichinei būsenai (Tjutčevo „Pavasaris“). Bendroji L. esmė kuo maksimaliai aiškiai pasireiškia kūriniuose, kurių pati tema yra „pati siela, subjektyvumas kaip toks“ (Hegelis); čia “. jausmas dominuoja pats, tarnauja kaip objektas sau. "(Veselovsky A. N., Istorinė poetika, 1940, p. 286).
Lyriniai kūriniai, perteikiantys vidinio gyvenimo perpildymus ir atspalvius, atskirus dvasinio judėjimo momentus, gali pasiekti didžiausią trumpumą, o tada L. ypač ryškiai pasirodo išorinis-struktūrinis skirtumas nuo epo, kuris linkęs plėstis laike ir erdvėje, monumentalumo link. Lyrinis kūrinys išlieka išbaigtas, meniškai holistinis kūrinys, net jei jį sudaro tik dvi eilutės:
Aš jos nekenčiu ir myliu. Kodėl? - Jūs klausiate.
Aš pats nežinau, bet aš taip jaučiuosi - ir aš merdžiu (Catullus).
Konvertuodamas unikalią dvasinę būseną į meninį vaizdą, L. suteikia jai plačiai apibendrintą prasmę; lyrinis kūrinys tarsi siūlo skaitytojams, išgyvenantiems panašią valstybę, paruoštas jo išraiškos formas; taigi - lyrikos eilėraščių kaip „kasdienio gyvenimo“ reiškinio įsiminimas ir citavimas (kraštutinis tokio „anoniminio“ lyrinio jausmo universalumo atvejis yra daina, pavyzdžiui, A. A. Surkovo „Zemlyanka“, K. M. Simonovo „Lauk manęs“, „Migruojantys paukščiai skraido“).. "M. V. Isakovsky). Tuo pačiu metu L. formuojasi bet kokie proto rėmai, kaip konkrečiai priklausantys asmeniui, kaip ir jos vidinis monologas. Lyrinėje kompozicijoje dažniausiai dominuoja kontempliatyvus, suvokiantis, mąstantis „aš“, nors tam tikruose lyrikos tipuose, pavyzdžiui, peizažiniame, filosofiniame, „aš“ kartais tik numanomas, nebūdamas kompoziciškai.
Jei lyrinio „Aš“ prototipas yra pats autorius, tai yra, tikros jo nuotaikos, „užfiksuotos gyvos ir akimirksniu paverstos lyriškomis emocijomis“ (Ovsyaniko-Kulikovsky D.N., Sobr. Soch., T. 4, Sankt Peterburgas, 1912, p. 99), - tokiais atvejais jie dažniausiai kalba apie „subjektyvų“, „asmeninį“ L. Tačiau lyrinio jausmo subjektyvumas ir asmeninis autentiškumas čia nereiškia tiesioginio sutapimo su autoriaus biografine patirtimi. Lyrikas, tipizuodamas (arba „objektyvuodamas“) savo gyvenimo patirtį, „atstumia juos nuo savęs kaip objekto“ („Fet“), kūrybiškai numano ir transformuoja juos, dėl ko asmeninės biografijos faktas virsta meno kūriniu, o poeto „saviraiška“ - mintimis. ir jo amžininkų siekius. Natūralumas, kuriuo Lermontovo „Dūmoje“ „aš“ keičiamas „mes“, yra orientacinis.
„Objektyvioje“ (arba „vaidmens“) lyrijoje autorius atkartoja kitų žmonių mintis ir jausmus, todėl akivaizdus lyrinio personažo „aš“ ir autoriaus biografinio vaizdo neatitikimas tampa akivaizdus (pavyzdžiui, A. N. Apukhtino „Pašėlęs“, „Aš nužudytas Rževas "A. T. Tvardovsky). Tačiau išryškėjusį dviejų lyrizmo tipų skirtumą, kuris yra svarbus kūrybiškumo psichologijai tirti, skaitytojo suvokime iš dalies „ištrina“ lyrinio kūrinio emocingumas, kuris jame visada išreiškiamas atvirai, kaip tiesiogiai autoriaus raštu..
Autoriaus įvaizdžio Leningrade problemos ypatumą pabrėžia sovietų kritikoje priimta „lyrinio herojaus“ samprata. Sąvoka „lyrinis herojus“ (pirmą kartą J. Tynyanovo įvestas Bloko teksto atžvilgiu) tiksliai nurodo, kad tarp tikrosios poetės-lyrikos biografinės asmenybės ir jos atspindžio mene gali būti tam tikra vienybė, artumas, bet ne tapatumas. Be to, kalbant apie termino turinio ribas, šio artumo laipsnio klausimas prasidėjo 1950–1960 m. ginčų objektas. Kai kuriais atvejais „lyrinis herojus“ reiškė itin apibendrintą „aš“, apvalytą nuo empirizmo, biografinių faktų ir visiškai sutampantį su kartos, socialinės grupės, žmonių „mes“, kitais atvejais - šis terminas buvo suprantamas kaip nešvankus subjektyvios „saviraiškos“ idėjos priedanga. L. Akivaizdu, kad „lyrinio herojaus“ sąvoka yra užpildyta griežtai apibrėžtu turiniu daugiausia analizuojant tokių lyrikų kūrybą, kurių poezijoje lyrika „Aš“ yra ne tik kaip požiūrio į pasaulį vienybės ženklas, kaip autoriaus sąmonės prizmė (pavyzdžiui, Tyutchevo kūryboje), bet ir yra aprengtas stabiliais bruožais - biografiniais, psichologiniais, net siužetiniais, veikia kaip figūra (pavyzdžiui, Bloke, iš dalies S. Yesenine), apdovanota vientisa charakteristika. Ši ypatinga autoriaus sąmonės atskleidimo forma gimsta kartu su L. romantizmu; lyrinio herojaus atradimas šia specifine prasme priklauso Lermontovui rusų poezijoje. Matyt, psichologiškai būdinga lyrinio herojaus figūra užima tarpinę poziciją tarp autoriaus „aš“ lyriniame dienoraštyje, laiške, žinutėje ir jiems artimų formų (pavyzdžiui, „Aš tave mylėjau.“ Autorius Puškinas) ir vienos veikėjos. vaidmenų atlikimas "L. - kita vertus; lyrinis herojus yra savotiškas „vaidmuo“, tačiau neprarado ryšio su jo prototipo ideologiniu ir psichologiniu įvaizdžiu - kūrinio autoriumi.
Lyrikos žanrų klasifikacija yra istoriškai kintama, ir vis dar nėra jokios klasifikacijos, adekvačios tikram lyrikos žanrų sudėtingumui ir įvairovei. Pavyzdžiui, liaudies mene žanrai skirstomi pagal jų praktinę paskirtį ir atlikimo sąlygas (ritualas, žaismas, šokis, šeimos dainos ir kt.), Senovės literatūroje - pagal atlikimo formas (rečitatyvinė-deklaratyvioji L.: elegija, jambas; solo, choras); Europos renesanso ir klasicizmo literatūroje - pagal estetinę tonalumą ir socialinę funkciją (odė, elegija, pranešimas, daina ir kt.); XIX amžiuje. - daugiausia teminiu pagrindu (filosofinis, pilietinis, meilės, peizažas ir kt.). XIX – XX a. taip pat yra skirstymas į meditacinį L. (emocinis apmąstymas, susijaudinusi meditacija „amžinomis temomis“: Lermontovo „Ir nuobodu, ir liūdna“, Tyutchevo „Rudens vakaras“, Jeseninas „nesigailiu, neskambinu, neverkiu“) ir įtaigus (). įkvepiantis „L., užburiantis„ įtaigiu nežinomybe “-„ The Singer “Fet,„ B. Pasternako „Žiemos naktis“). Pastebimai atsiranda kitokio pobūdžio suskirstymas (įskaitant dainą, lyrinį eilėraštį, monumentalųjį L., pavyzdžiui, Majakovskio „Apie tai“).
Figūrinės ir išraiškos galimybės, būtinos kūrybiniam vidinio gyvenimo įgyvendinimui ir tipizavimui, L. atranda pačioje žodžio prigimtyje - fonetine forma ir garsų deriniu, vidine žodžio forma, kalbos sinonimija, sintaksine ir intonacine kalbos organizacija. Čia tekstų autorius randa tą „žodžių išraiškingumo netikėtumą“, kuris pakeičia bet kokį įvykių apibūdinimo būdą (N. Aseevas). Šios galimybės realizuojamos Leningrade: žodis „kondensuojasi“ - kiekvienas garsas, intonacija, ritminis elementas, streso atspalvis, pauzė, skiemuo įgauna reikšmę; kalba yra prisotinta aliteracijų ir asonansų, palyginimų, tropų, įvairių rūšių paralelių, sintaksinių figūrų. Ritminis kalbos organizavimas labai prisideda prie emocionalumo padidėjimo. Todėl L. gravituoja link poetinės kalbos ir tam tikrais vystymosi etapais (trubadūrų, kanklininkų, meisteringerių kūryboje) ji susilieja su muzika.
L. kilmė prarasta tolimoje senovėje. Jau ankstyviausios apeiginės ir ritualinės liaudies dainos - aukšti L. pavyzdžiai. Didžiausių antikos poetų (Sappho, Anacreon - Graikija; Catullus - Roma) lyriniai kūriniai lieka amžinai gyvi; Arabų Rytai 6-7 a. (pirmiausia Imru-ul-Qaisa); Provanso trubadūrai; viduramžių Kinija (Li Bo, Du Fu), Iranas (Hafizas) ir kitos šalys. Dviejų grandiozinių epochų - viduramžių ir renesanso - sandūroje skambėjo Dantės žodžiai, o Petrarcho sonetai žymėjo naujos eros pradžią. XIX amžiuje. Europoje Lietuva išgyvena pakilimą amžiaus pradžioje ir pabaigoje: J. Byronas, P. B. Shelley, W. Wordsworthas (Anglija), A. Musset, P. Verlaine (Prancūzija), J. W. Goethe, F. Schilleris, G. Heine (Vokietija), Leopardi (Italija), A. Mitskevich (Lenkija), E. M. Rilke (Austrija); sukrėtimai. atsispindi Paolo Nerudos (Čilė), Garcia Lorca (Ispanija), Nazimo Hikmeto (Turkija) dainų tekstuose. Rusijoje visas lyrikos žanrų turtas atstovaujamas Žukovskio, Puškino, Lermontovo, Tjutčevo, Nekrasovo, Feto, Bloko, I. Annensky poezijoje. Sovietiniai poetai sukūrė aukštus poezijos pavyzdžius: Majakovskis, Jeseninas, E. Bagritskis, Pasternakas, N. Zabolotskis ir Tvardovskis. Sovietinei literatūrai būdingas monumentaliųjų ir daininių žanrų vystymasis, potraukis dramatizuotoms poetinės kalbos formoms, o teminėje plotmėje - civilinės literatūros rūšių turtingumas ir įvairovė, persmelkta poeto ir žmonių asmenybės vienybės patoso ir labiausiai būdinga socialistinio realizmo poezijai (žr. Socialistinį realizmą ).
Lit.: Hegel G. V. F., Estetika, t. 3, M., 1971; Belinsky V.G., Poezijos skirstymas į gentis ir tipus, Poln. kolekcija cit., t. 5, M., 1954; Ovsyaniko-Kulikovsky D.N., LirRika kaip ypatinga kūrybiškumo rūšis, knygoje: Kūrybos teorijos ir psichologijos klausimai, 2 tomas, c. 2, Sankt Peterburgas, 1910 m. Žirmunsky VM, Lyrinių eilėraščių kompozicija, P., 1921; Eikhenbaum B. M., Rusų lyrikos eilėraščio melodija, P., 1922; Larinas B., Apie dainų tekstus kaip meninės kalbos įvairovę, knygoje: rusų kalba, rinkinys. 1, L., 1927 m. Ginzburg L. Ya., Apie dainų tekstus, M. - L., 1964; Skvoznikovas V. D., L.irrika, knygoje: Literatūros teorija, [knyga. 2], M., 1964; Gachev GD, Meninių formų turinys, M., 1968; Timofejevas L.I., Literatūros teorijos pagrindai, 4-asis leidimas, Maskva, 1971 m.
V. A. Bogdanovas, I. B. Rodnyanskaya (apie lyrinį herojų).
Kas yra dainų tekstai
Kas yra dainų tekstai
arba
iš tikrųjų aš ne
Pirma, kelios paprastos tiesos.
1. Menas yra medžiagos organizavimas. Tai yra, įvesti tvarką į chaosą. Tai yra įveikti antrąjį termodinamikos dėsnį, neįveikiamą negyvai gamtai. Menas įveikia entropiją! Kaip gyvenimas yra fizinės energijos kaupimas, taip ir menas yra energijos kaupimas. Tiesa, kas yra ši energija, kas ją naudoja ir kaip, bijau net spėti. Šiam straipsniui svarbus tik pradinis postulatas: menas yra medžiagos organizavimas.
2. Literatūroje ši medžiaga yra žodis, žodis, kuris pats savaime yra ir instrumentas. Mat žodis organizuoja, pasireiškia, patikslina, paaiškina mus supančią tikrovę. Nes norint ką nors paaiškinti, reikia jį kažkaip pavadinti! Tai yra, išvesti įvardintus iš nesąmoningos sferos. O įvardinti tai reiškia ir - prisiminti.
Būtent tuo, paaiškinti, įvardyti, prisiminti - pagrindinė literatūros funkcija. Tiesą sakant, visa literatūra yra didelis minties eksperimentas: kas bus, jei...
Kas nutiks, jei „mažasis simas“ kišis į dievų žaidimus? („Iliad“). Atsakymas - visi miršta.
Kas atsitiks, jei nežudysi žudiko? („Hamletas“). Atsakymas yra tas, kad nekalti miršta.
Ar įmanoma padaryti neleistiną vardan sėkmės? ("Nusikaltimas ir bausmė").
Ar įmanoma padaryti neleistiną vardan meilės? („Anna Karenina“).
3. Proza, norėdama gauti rezultatą, organizuoja išorę. Tai yra, autorius pasirenka personažus ir įtraukia juos į pasirinktas aplinkybes. Ir pats atsitraukia. Ir kuo natūraliau veikėjai elgiasi, tuo šviesesnis rezultatas. Todėl naudojami tikri įvykiai ir tikri personažai - kad tai įtikintų visuomenę ir... kad įtikintų save, kad galėtų save kontroliuoti: būtent taip ir nutiko! Atsakymas nėra suklastotas!
Tačiau kai tik realybė įsikiša į meninės problemos sprendimą, autorius nedvejodamas ją apverčia.
Pavyzdžiui, kunigaikštis Hamletas egzistavo arba galėjo egzistuoti Danijoje 9–11 amžiuje, tačiau jis negalėjo grįžti po tėvo mirties iš Vitenbergo universiteto, nes tais laikais jo nebuvo. Kaip universitetas - bent jau kai kurie, ir pats Wittenbergas.
Levą Tolstojų galėjo paskatinti parašyti „Aną Kareniną“ pasakojimas apie Nataliją Aleksandrovną Puškiną, apie jos pirmąją santuoką Dubeltą, kuri per balą susitiko su Nasau princu Wilhelmu ir su juo „labai mylėjosi“, tačiau Puškino dukra galiausiai išsiskyrė ir išėjo ištekėti už princo, o Anna Karenina pasirodė kur kas liūdnesnė.
Puškinas puikiai žinojo, kad Pugačiovas (1834 m. Jis parašė „Pugačiovo sukilimo istoriją“) buvo bailys ir žudikas, tačiau 1836 m. Pugačiovą „Kapitono dukteryje“ parašė kaip „patarėją“.!
„Puškino Pugačiovas yra poeto ripostas istoriniam Pugačiovui, poeto ripostas archyvui:„ Taip, aš žinau, žinau, viskas buvo kaip buvo ir kaip buvo, žinau, kad Pugačiovas buvo žemas ir bailus, žinau viską, bet nenoriu žinoti šių savo žinių, šioms nepažįstamoms, svetimoms žinioms priešinuosi žinioms - savoms. As geriau zinau. Aš žinau geriausiai:
Žemų tiesų tamsa mums brangesnė
Apgaulė, pakelianti mus “.
Puškiną apėmė žemos tiesos. Jis viską nušlavė, pamiršo, išvalė galvą nuo jų kaip skersvėjis, nepaliko nieko kito, tik juodos akys ir švytėjimas. „Pugačiovo sukilimo istoriją“ jis parašė kitiems, „Kapitono dukra“ - sau.
M. Tsvetajeva „Puškinas ir Pugačiovas“.
Čia aš tiesiog nesutinku su adresatais: „Pugačiovo sukilimo istorija“ Puškinas rašė mokslui, „Kapitono dukra“ - menui.
4. Poezijoje organizuojamas ne tik išorinis - kas pasakojama, bet ir vidinis kūrinio audinys - kaip pasakojama, ir tai tampa pagrindine.
5. Dainų tekstai yra poezija apie jausmus.
Taigi, dainų tekstai yra poezija, žodžiai yra literatūra, žodžiai yra menas. Vadinasi, dainų tekstai turi medžiagą - žodį, o žodžiai yra susiję su šios medžiagos organizavimu.
Tačiau žodis žodžiuose atspindi ir suvokia išorinį pasaulį.
Tačiau teksto medžiagos organizavimas yra personažo pasirinkimas ir tam tikrų sąlygų jam nustatymas. Taigi žodžiai taip pat yra minties eksperimentas.
(Bet lyrika, būdama poezija, naudojasi tiek „savadarbio žodžio“, tiek žodžių išdėstymo galimybėmis - pabrėžtu ar paslėptu ritmu, garso koloritu, polisemija, daugiapakopiu ir kt.)
Tačiau dainų tekstų užduotis išlieka ta pati, kaip ir bet kokio kito meno rūšies atveju: prasiveržti į naujas žinias, tai yra peržengti jau žinomą, o šiuo atveju - jau pasakytą, tai yra peržengti antspaudą.
(Aš kartoju: "Aš vadinu frazę, kuri buvo naudojama daugiau nei du kartus prieš jus. Heinrichas Heine'as buvo dar griežtesnis:" Pirmasis, kuris palygino moterį su gėle, buvo puikus poetas, bet antrasis jau buvo kvailys ")
O išeitis iš to, kas jau pasakyta, į kažką naujo, į unikalumą yra tokia pati, kaip ir prozoje, kaip ir visoje literatūroje, kaip ir visame mene - realybė, tikri įvykiai, tikros biografijos detalės, tikri jausmai, tikros sielos istorija. Tačiau kita literatūra turi kur kas daugiau medžiagos: jos paslaugoms yra visas pasaulis su visais susidūrimais. Vis dėlto dainų žodžius domina tik jausmai, kurių paprasčiausiai yra kur kas mažiau, todėl į „šaltinį“ reikia žiūrėti atidžiau. Kadangi kažkieno siela yra tamsa, poetas kreipiasi į savo biografiją, savo jausmus, savo sielą.
Taigi, pasukimas į slaptas sielos vietas yra ne tam tikras striptizas, o technika..
„Vienas kritikas parašė„ Achmatova ir Majakovskis “.
Jei atleisite ir pamiršite šį feljetono straipsnį, galėsite parodyti, kas iš tikrųjų sieja šiuos poetus.
Jie yra specifiniai.
Majakovskis į savo eilėraščius įtraukia savo namo adresą, buto, kuriame gyvena jo mylimoji, numerį, dachos adresą, sesers vardą.
Konkretumo troškulys, kova už daiktų egzistavimą, už daiktus su „maža raide“, dėl daiktų, o ne sąvokų, tai yra šios dienos poezijos patosas.
Kodėl poetai neturėtų gėdytis. Nes jų dienoraštis, jų prisipažinimai paversti poezija, o ne rimuoti. Konkretumas - daiktas tapo meninės kompozicijos dalimi.
Žmogaus likimas tapo meniniu įtaisu.
Priėmimas.
Taip, sveikinuosi “.
V. Šklovskis „Anna Achmatova. Anno Domini MCMXXI "
Šklovskis turėjo omenyje kai ką kitokį nei aš. Sidabro amžiuje (kuris 1922 m. Dar nebuvo suvokęs, kad metai baigėsi) itin žemiškas, buitinis eilėraščio konkretumas yra priešingybė absoliučiam virš simbolių pasaulietiškumo. Tai yra, Šklovskio išvada yra tik viena iš absoliutaus principo versijų: jūsų biografijos faktų naudojimas, jūsų sielos faktų naudojimas yra literatūrinis prietaisas. Taip, sveiki. Štai ir viskas.
Kodėl tapytojai nesugalvoja „dangiškojo idealo“, o Leonardo piešia kaimyną, Rembrandtas yra jo žmona, Renoir - pažįstama aktorė? Nes tie „idealai“ būtų panašūs vienas į kitą, kaip anime japonės. O gamtos naudojimas yra unikalumo, unikalumo garantas. Kadangi Jeanne Samary, visi nėra panašūs į Saskia ir nė vienas iš jų - nieko panašaus į Lisa Gherardini del Giocondo santuokoje.
Apie kilometrų ilgį galite rašyti apie didingą „išdidžios širdies“ aistrą „dangiškam idealui“, kuris niekam nepakenks ir niekam nebus reikalingas, tačiau žinome, prisimename tikrąją nelaimingos (nelaimingos?!) Meilės ištekėjusiai panelei istoriją:
„Ir man, kad galėčiau gyventi, prisiekiu savo Madoną! -
Pakanka bent kartais pamatyti jus
Petrarkas
Tikroji istorija apie keistą kito poeto meilę „tamsiai sonetų damai“:
" Aš nekenčiu "yra žodžiai
Tai iš jos mielų lūpų kitą dieną
Prarado pyktį... "
Šekspyras
Ir po šimtmečių mes kartojame liūdnų Korėjos damos iškvėpimą:
„Kur dingo didžioji meilė,
Meilė, verdanti tavo širdyje?! "
PAK Hyo Gwang
Klasikos eilutės nuo mūsų poezijos aukso amžiaus:
„Aš mylėjau tave taip nuoširdžiai, taip švelniai
Kaip Dievas gali suteikti tau, mylimam skirtis “
Puškinas
Sidabro amžiaus genijus:
„Iš pradžių viską pavertė anekdotu
Supratau ir ėmiau priekaištauti... "
Blokuoti
Šimtmečio genijus ką tik baigėsi:
"... Naktis ar nakvynė,
Ar šunys kaukia, laižydami ašaras -
Aš klausau tavo kvėpavimo... "
Voznesensky
Ir dar, ir dar kartą: jūsų biografijos faktai naudojami tik siekiant unikalumo. O poeto nuoširdumas, sąžiningumas prieš save, prieš tuščią lentą - tai taip pat yra tas pats būdas pasiekti unikalumą. Nes nesąmoningas melas, nesąmoningas puošimas yra instinktyvus noras prisitaikyti prie visuotinai pripažintos, visuotinai priimtos - malonios visuomenės! - tai yra antspaudas.
Kodėl savo? - Kadangi poeto sugebėjimas būti tiesa sau yra profesionali savybė, o nepoetas šią savybę turi rečiau. Bet jei pasiseks...
Ilja Selvinsky
(Iš mano draugo rankraščio,
kurie norėjo likti nežinomi)
Ji man visą laiką pasakojo,
Kad ji turi sužadėtinį, kad jis gražus
Ir tai, sako jie, pasaulyje nėra žmogaus
Bjauriai kaip aš.
Ir staiga vieną dieną labai nustebęs:
"Ar tu žinai? Bet tu atrodai kaip tigras! "
Ir aš pagalvojau: jums reikia tik atvaizdo,
Bjaurybėje pamatyti grožį.
O gal ne vaizdas yra esmė,
Aš pamiršau tai pasakyti prieš tai,
Netyčia akimirką prisijaukinta,
Ji pabučiavo man rankas.
Atkreipkite dėmesį: poetas mini, kad tai yra draugo pasakojimas, tačiau vis tiek naudoja įvardį „aš“. Kodėl? Nes ir čia, ir Petrarko / Šekspyro / Bloko / Pako Hye Kwano / Puškino / Bloko / Voznesenskio eilėraščiuose - ir visi visi! - įvardžio „aš“ vartojimas taip pat yra tik technika. Paprasta neverbalinio poveikio skaitytojui technika. Iš esmės PR žingsnis.
Poetas gali pasakyti tiek, kiek jam patinka, kad rašo sau, bet spausdina tik už pinigus, tačiau norėdamas gauti daugiau pinigų (entuziastingi šauksmai, entuziastingi žvilgsniai, entuziastingi plojimai, entuziastingos apžvalgos, taip pat spalvos, įvertinimai, paspaudimai), jis atsižvelgs į norą viešas. Ir visuomenė nori patekti į rezonansą su autoriumi, perskaityti eilėraštį kaip savo jausmų liejimą, todėl eilėraščius nori skaityti nuo pirmojo - nuo savo! - veidai.
Grįžtant prie poeto nuoširdumo.
Ar galite patikėti eilėraščiu? Atsakymas paprastas: jei netikėjai eilėraštyje rodomu jausmu, eilėraštis yra blogas.
Ar galite patikėti jį parašiusiu autoriumi? Klausimas tiesiog neteisingas.
Štai iš „Gobščiojo riterio“ monologo:
„... aš tiesiog noriu - rūmai bus pastatyti;
Į mano nuostabius sodus
Nimfos bėgs neramioje minioje;
Ir mūzos atneš man savo duoklę,
Ir laisvas genijus pavergs mane,
Ir dorybė bei bemiegis darbas
Jie nuolankiai lauks mano atlygio "
Puškinas
Ar tu juo tiki? Bet tai yra personažas! - sakai. Taip. Bet net ir lyriniuose eilėraščiuose „Aš“ lyrinis eilėraščio herojus yra ir personažas. Tiesiog personažas. Bet koks ryšys tarp jo ir autoriaus yra tik PR žingsnis. Autorius eilėraštyje - meno kūrinyje - organizuoja medžiagą. Jis naudoja savo jausmus iš realybės, jis naudoja peizažus iš realybės, jis naudoja gyvenimo aplinkybes iš realybės. Tačiau kai tik realybė įsikiša į meninės problemos sprendimą, autorius nedvejodamas ją apverčia.
„... Pabudimas atėjo į sielą:
Ir štai jūs vėl,
Kaip trumpalaikė vizija,
Tarsi gryno grožio genijus.
Ir širdis plaka susižavėjusi,
Jam vėl jie prisikėlė
Ir dievybė, ir įkvėpimas,
Ir gyvenimas, ir ašaros, ir meilė "
Puškinas
Kokį jausmą palieka lyrinis eilėraščio herojus? Be visų meilių ir įkvėpimų - visiškai savimi pasitikinčio žmogaus jausmas. Vyrai yra lygūs moterims: ji yra „gryno grožio genijus“, tačiau jis turi „įkvėpimo“!
Štai Anna Kern suvokė poetą:
"Mes sėdėjome vakarienės metu ir juokėmės. Staiga įėjo Puškinas su didele, stora lazda rankose. Teta, šalia kurios sėdėjau, mane supažindino. Jis nusilenkė labai žemai, bet netarė nė žodžio: jo judesiuose matėsi nedrąsumas. Aš taip pat negalėjau rasti būdo, kaip jam pasakyti, ir mes netrukus susipažinome ir pradėjome kalbėtis. Ir sunku buvo staiga prie jo priartėti: jis buvo labai netolygus savo požiūriu, jis buvo triukšmingai linksmas, tada liūdnas, tada nedrąsus, tada įžūlus, tada be galo malonus, tada agoniškai nuobodus. - ir nebuvo įmanoma atspėti, kokia nuotaika jis bus po minutės “.
Praėjo trys ar keturios savaitės. Įsimylėjęs poetas aiškiai nerado tinkamo tono ir, nepaisant abipusio Anos Petrovnos susidomėjimo, tarp jų nebuvo jokio lemiamo paaiškinimo..
Tuo tarpu Anos Petrovnos teta PA Osipova, nerimastingai stebėjusi romano raidą, suskubo dukterėčią „iš nuodėmės“ nugabenti į Rygą. Anna Petrovna prisiminė apie išsiskyrimą su Puškinu: „Jis (Puškinas) atėjo ryte ir išsiskyręs atnešė man 2-ojo Onegino skyriaus egzempliorių nepjaustytais lapais, tarp kurių radau keturis kartus popieriaus laišką su eilėmis:„ Prisimenu nuostabią akimirką.. "
"Kai ketinau dėžutėje paslėpti poetinę dovaną, jis ilgai žiūrėjo į mane, paskui pašėlusiai ją išplėšė ir nenorėjo grąžinti; aš privertiau juos vėl jų maldauti; kas tada mirgėjo per galvą - aš nežinau."
Nikas. Smirnovas-Sokolskis. - Prisimenu nuostabią akimirką.
Kaip matote, meilė ir kiti įkvėpimai liko eilėraštyje, o kadangi baikštumas, šurmulys ir „agonuojantis nuobodulys“ netiko prie aukšto skiemens: „gryno grožio genijus“, poetas juos atmetė.
Ir štai iš Bloko atsidavimo N. Volokhovai:
Ir kaip, žiūrint į tiesioginius srautus,
Nematykite savęs karūnoje?
Tavo bučinių neprisimena
Išmestas nugaros veidas?
Volochovos sumišimui: "kokie dar bučiniai?" Blokas atsakė, kad tai yra konvencija: „... kaip sako poetai:„ sub specie aeternitatis “, kas pažodžiui reiškia„ po amžinybės padažu “..
Ir Šalamovas nutraukė:
„Taip pat reikėtų tiksliai suprasti, kad kai tik poezija tampa poezija, jie nustoja būti kasdienybe, likdami citata, jie praranda savo tikrovę. Todėl Čukovskio tyrimai, kurie patikino - ant kampo tikrai buvo vaistinė...
... Volokhova energingiausiai protestavo prieš atsidavimą, tačiau Blokas sakė: „Poezijoje būtina perdėti - aš matau jus tokį, bet pats faktas nėra svarbus poezijai“..
Varlamas Šalamovas (Blokas ir Achmatova).
Ar Puškinas suprato ne savo eilėraščių tikrovę, ne tikroviškumą, ar tikrai tikėjo Annushka Kern „grynumu“ ir savo transcendencija? Aš supratau. Kaip pateisinote? Tiesiog:
„Dar nereikia poeto
Šventai Apolono aukai,
Tuščios šviesos rūpesčiuose
Jis bailiai panardintas;
Jo šventoji lyra tyli;
Siela paragauja šalto sapno,
Ir tarp beverčio pasaulio vaikų,
Galbūt jis pats nereikšmingiausias.
Bet tik dieviškasis veiksmažodis
Paliečia jautrųjį prie ausies... "
Tai dar lengviau - prozoje. Prisimenate Egipto naktis? Štai pirmasis improvizatoriaus įspūdis:
„Jis vilkėjo juodą paltą, kuris prie siūlių jau tapo baltas; vasaros pantalūnai (nors kieme jau buvo gilus ruduo); netikras deimantas žvilgėjo po nusidėvėjusiu juodu kaklaraiščiu gelsvų marškinių priekyje; šiurkšti skrybėlė, regis, matė ir ryšulį, ir blogą orą. Jei sutiktum šį žmogų miške, suklaidintum jį kaip plėšiką; visuomenėje - politiniam sąmokslininkui; salėje - šarlatanui, pardavinėjančiam eliksyrus ir arseną ".
Bet jis pradėjo improvizuoti:
„Italo akys sužibo, jis paėmė kelis akordus, išdidžiai pakėlė galvą, o iš jo lūpų harmoningai liejosi karštos posmos, momentinio jausmo išraiška...
... italas nutilo. Charsky tylėjo, stebėjosi ir jaudinosi.
- Na? - paklausė improvizatorius. Charsky sugriebė ranką ir stipriai suspaudė.
- Ką? - paklausė improvizatorius, - kas yra?
- Tai nuostabu, - atsakė poetas. - Kaip! Kažkieno mintis šiek tiek palietė jūsų klausą ir jau tapo jūsų nuosavybe, tarsi su ja lakstytumėte, puoselėtumėte, nepaliaujamai vystytumėte... Stebina, nuostabu.
Bet improvizatorius jau grįžo iš realybės, kurioje jo nebėra:
„... turėčiau pagalvoti apie savo pirmąjį vakarą. Ką tu manai? Kokią kainą galima imti už bilietą, kad auditorija nesijaustų per daug ir kad aš tuo tarpu neprarastų pinigų? Jie sako, kad „la signora Catalani“ paėmė po 25 rublius? Kaina gera.
Charskiui buvo nemalonu staiga nukristi iš poezijos aukščio po tarnautojo suolu; bet jis labai gerai suprato gyvenimo būtinybę ir su italu leidosi į materialistinius skaičiavimus. Italas šia proga atskleidė tokį laukinį godumą, tokią nekaltą meilę pelnui, kad jis pasibjaurėjo Charsky, kuris skubėjo jį palikti, kad visiškai neprarastų susižavėjimo jausmo, kurį sukėlė genialus improvizatorius..
Taigi, lyrinio herojaus personažas, eilėraščių herojaus asmenybė - netgi lyriška, net ir tų, kuriose vartojamas įvardis „aš“, o autoriaus charakteris gali dramatiškai skirtis.
Ir, kaip ir prozoje, personažo personažo sukūrimas yra vienas iš rašytojo talento aspektų, o poezijoje lyrinio herojaus personažo kūrimas yra svarbus poeto talento komponentas..
Vėl ir vėl: lyrinį eilėraščių herojų sukuria, sugalvoja, nurodo autorius.
Vadinasi, „aš“, pavyzdžiui, Lermontovas neturi daugiau bendro su Michailu Jurevičiumi nei Alyosha Karamazovas ar Sonechka Marmeladova su Fiodoru Michailovičiumi. Iš tikrųjų jų nėra..
Tik vienas pavyzdys:
Rašau jums atsitiktinai; teisingai
Aš nežinau, kaip ir kodėl.
Aš praradau šią teisę.
O ką aš tau galiu pasakyti? - nieko!
Ką aš tave prisimenu? - bet geras Dieve,
Jūs tai žinojote seniai;
Ir, žinoma, jums tai nerūpi.
Tai yra Lermontovo dainų viršūnė.
Ir šio jį apleidusio mylimojo, kurio „verkimas nieko nereiškia“, dabar „tolimoje šiaurėje“, kuris turbūt vėl linksminasi, vaizdas - „tarp gėlėmis apvainikuotų jaunų žmonų“ yra mėgstamiausias Lermontovo lyrinis vaizdas.
Bet visa tai yra tik poezijoje. Gyvenime Varenka Lopukhina jį mylėjo, laukė. Ji jo laukė ketverius metus! Pirmuosius savo eilėraščius Lermontovas jai parašė 1831 m. 1832 m. Eilėraščiuose jau kalbama apie laimingą meilę:
Priimk mano dovaną, mano madona!
Kadangi tu man pasirodei,
Mano meilė yra mano gynyba
Nuo šmeižto cenzo.
Tokia meile negalima netikėti,
Ir žvilgsnis nieko nepaslėps:
Jūs nesate pajėgi veidmainiauti,
Tu tam esi per daug angelas!
Abiem yra 17 metų. Po to Lermontovas jos neveda, nes anksti - studijuoja universitete, tada neveda, nes anksti - tampa kariere, tada neveda, nes anksti - tampa karininku.
Tada, 1835 m., Jis ir Smirnova vaidino būsimo romano „Mūsų laikų herojus“ scenas, išbandydami save Pečorino vaidmenyje..
Mergina, apie kurią kvailiojo KETURI METAI! - tėvai pateikė įrodymus apie jo nuotykius su savo pirmtaku, tai yra su tiesioginiu varžovu, o dvidešimtmetė Varenka išteka už keturiasdešimtmetės kaimynės.
Bet „aš“ iš eilučių nežino apie autoriaus - autoriaus išdavystę!
Ne, ne tu taip karštai myliu,
Tavo šlovė ne man:
Aš myliu praeities kančią jumyse
Ir mano prarasta jaunystė.
1841 m
Praėjo penkeri metai nuo jos santuokos, nuo jo išdavystės, tačiau vis tiek užsimenama, kad jo meilė buvo „kančia“, ir kad dėl jos „jaunystė žuvo“, tai yra, „dainuojama“ apie viską, kas iš tikrųjų - taip nebuvo.
Po Lermontovo ir prieš sidabro amžių rusų poetai nustojo kruopščiai kurti virtualią savo lyrinių herojų biografiją.
Labiausiai todėl, kad tapo nemadinga. Madingą įvaizdį padiktavo Belinskis-Pissarevas-Dobrolubovas: pirmiausia pagalvok apie savo tėvynę, o paskui ir apie save; jei žmona tave apgavo - džiaukis, kad ji neapgavo tavo tėvynės; laisvė valstiečiams!
Visiškai rimtai jie piktinosi, kaip žmonių priespaudos laikais užkietėjęs baudžiauninko savininkas galėjo parašyti: „šnabždesys, lengvas kvėpavimas...“!
Bet baudžiavos nebėra, meilės mylėtojus sėkmingai pamirštame ir „aušra, aušra! - vis dar veikia. Nors tai lengva padaryti be jokių prisirišimų prie tikro vyro - storo, vidutinio amžiaus meistro ar, kas žino, merginos.
Nes iš tikrųjų - jie nėra.
Kita priežastis, kodėl XIX amžiaus 40–80-ųjų autoriams nereikėjo įgyvendinti romantiškų jaunų damų svajonių, buvo ta, kad poezija nėra jų duona. Nei Fet, nei Tyutchevas, niekas kitas nebuvo profesionalūs poetai, tai yra pajamos iš poezijos pardavimo nebuvo jų pagrindinės pajamos. (Leiskite man priminti, kad vienas iš jų buvo sėkmingas diplomatas, kitas - sėkmingas verslo vadovas. Ir net Nekrasovas visų pirma buvo „Sovremennik“ redaktorius).
... bet praėjo pusantro šimtmečio - dvarai sudeginti, žurnalai uždaryti, imperijos užsienio reikalų ministerija nužudyta visa jėga ir nėra realybės.
Sidabro amžius daugeliu atžvilgių buvo reakcija į praėjusį šimtmetį. Socialinėje psichologijoje tai buvo išreikšta perėjimu iš valstybingumo į asmeninį. Valdantysis elitas sparčiai degeneravosi (palyginkite tris grafo Tolstojaus pavaizduotus aristokratus: grafą Bolkonskį, grafą Vronskį ir kunigaikštį Nekhlyudovą), o Rusijos valstybės spaudimas asmeniui niekada neprilygo šios valstybės grąžinimo būtent šiam asmeniui. Todėl individualizmo sprogimas buvo visiškai neišvengiamas..
Ir „jei pasaulis žlunga, poeto širdyje plyšta plyšys“, poezijoje buvo atgaivintas lyrinio herojaus institutas. Be to, poezija tapo profesija, t. Cherubina de Gabriac reiškinys tapo šio žanro klasika..
„1909 m. Naujojo„ Symbolist “žurnalo„ Apollo “redaktoriai gavo poeziją iš paslaptingo autoriaus, vardu Cherubina de Gabriac. Eilėraščiuose aprašyta katalikiškoji Ispanija per kryžiuočių inkviziciją, riteriškumą ir karą, ryškus poetės grožis, jos aristokratiška kilmė, fanatiška katalikybė, mistika, dvasinės kančios, atviras jausmingumas ir demoniškas pasididžiavimas..
Cherubina de Gabriac padarė tokį įspūdį redaktoriams, kad jie ja tikėjo ir pasveikino ją kaip „naująją poetę“ ir „ateities poetę“, kurios tikisi rusų modernizmas. Innokenty Annensky matė joje „Ateities moterį“. „Byronas moters pavidalu, bet net ir netingėdamas“, - vėliau apie ją rašė Marina Tsvetajeva, apmąstydama autoriaus Cherubinos įvaizdį. 1909 m. Rugsėjo – lapkričio mėn. Rusų literatūroje, pasak Tsvetajevos, tapo Cherubinos era “..
Marianna Landa
Ar tai buvo „melas“ iš bjaurios, ne aristokratės, ne „demoniškai išdidžios“ Elizavetos Dmitrievos pusės?
Ne daugiau kaip iš Lermontovo pusės: „O, aš tavęs taip karštai nemyliu“, arba Puškinas: „Bet tik dieviškasis veiksmažodis...“.
Šis vaizdas padėjo skaitytojams teisingai derintis prie poezijos skaitymo, suteikė jų foną - sukūrė reikiamą teksto gylį. Vadinasi, jis buvo išteisintas. Ir byla neturėjo būti niekam, kad iš tikrųjų taip nebuvo.
Kodėl, vos žlugus legendai apie Dmitrijevą, praktiškai išnyko susidomėjimas poezija? Tai poezijos klausimas.
Nes seniai mes nesuvokėme Jesenino kaip kaimo paprastumo, bet skaitėme ir skaitėme poeziją. Blokas taip pat rašė apie Majakovskį:
„Jie atsiliepė į Achmatovos balsą, kaip jie kažkada reagavo į šviežią S. Gorodetsky balsą, neatsižvelgiant į jo„ mistinį anarchizmą “, kaip jie reagavo į„ Garsios virimo taurės “autoriaus balsą, neatsižvelgiant į jo„ ego-futurizmą “. šiurkštūs ir stiprūs eilėraščiai, neatsižvelgiant į tai, kaip visuomenei mušami karštai, nuo geltonos striukės, keiksmažodžių ir „futurizmo“.
A. Blokuoti „Be dievybės, be įkvėpimo“
Pirminė yra poezija. Bet poetas gali susikurti savo įvaizdį. To tikslas yra:
1. Reklama.
2. Padėti skaitytojui suprasti eiles.
Kuo tai susiję su tikrąja poeto biografija? - ne. Nes „dieviškasis veiksmažodis“ skamba tik „dykumos bangų pakrantėse“ arba „plačiai triukšminguose ąžuoluose“, kurių iš tikrųjų nėra.
Tačiau sidabro amžiaus vadovai nesivaržė asmeniškai sukurti naują realybę. Kai Bryusovas rašė romaną „Ugningasis angelas“, ieškodamas tikrų detalių, jis beveik nieko nesuprantantį Borisą Bugaevą (Andrejų Belyj) atvedė į dvikovą su juo, iš kurio parašė vieną iš savo herojų..
Yra žinoma, kad Turgenevas, norėdamas aiškiau įsivaizduoti veikėjo įvaizdį, parašė jam dienoraštį... Bazarovui ar ką? Ar jus, skaitytojau, domina šis dienoraštis? Na, jei esate Bazarovo gerbėjas...
Ir taip - tai nereikalinga. Kaip nereikalingi tie du skyriai, kurie turėjo apibūdinti Anos ir Vronskio chaosą. Tolstojus juos paskyrė tik skaičiais. Nes jie nepridėjo nieko naujo prie veikėjų savybių. Ir jie trukdė išspręsti meninę užduotį.
Vargu ar paskutinis sidabro amžiaus fragmentas Anna Achmatova išgyveno pusantro šimtmečio žlugimą, tačiau iki savo gyvenimo pabaigos laikėsi to meto dėsnių: poeto įvaizdis turėtų padėti suvokti poeziją, o jei kažkas, tai tam trukdo tikras poeto biografijos faktas., dar blogiau už faktą. Ar tai turėtų būti piktina? Istorikas, tikriausiai. Tačiau istorikai žino, kas yra „pirminio šaltinio kritika“, o skaitytojui... Skaitytojui nereikia faktų - jam reikia teksto gylio, jam reikia siužeto siužeto - jam reikia legendos!
Realybė keršijo Annai Andreevnai: ji rėkė visiems, kai tik paaiškino: jos „santykiai“ su Bloku yra apkalbos! Ji nieko su juo neturėjo! Vyko tik apie keliolika susitikimų (ji kažkaip suskaičiavo devynis iš jų ir paliko juos - prisimindama, svajodama ar... arba išnaudojusi sąrašą), beveik visus - viešai! Ir tai pusantro dešimtmečio, nepaisant to, kad jie gyveno - tame pačiame mieste, Peterburge, kuriuo užsiėmė, - vienas verslas, poezija, tai yra, jie ėjo tais pačiais keliais...
Bet bet bet...
Labai dažnai poetė savo eilėraščiuose ginčijosi su Bloko eilėmis, užsiminė apie Bloko eilėraščius, prasidėjusius nuo Bloko eilėraščių. Ir tikrovės susikirto...
Dar vienas komentatorius citavo poetės paneigimus ir tada išvardijo eilėraščius, kuriuose amžininkai atpažino „demoną su Tamaros šypsena“..
Ir tarp jų - „Painiava“
„Tai buvo tvanku nuo degančios šviesos,
Ir jo išvaizda panaši į spindulius.
Aš tiesiog suvirpėjau...
... Ir paslaptingi, senovės veidai
Akys pažvelgė į mane... "
Achmatova
Užblokuoti? Na, prisiminkime Bloką:
„Aš niekada nepamiršiu (jis buvo arba nebuvo,
Šį vakarą): prie aušros ugnies
Apdegė ir išsiskyrė išblyškęs dangus,
O geltonai auštant - žibintai.
Aš sėdėjau prie lango sausakimšame kambaryje “.
Blokuoti
Kas yra tas pats šiuose eilėraščiuose? Scena yra tvankus (perpildytas) restoranas, nuo aušros ugnies deginantis langus nuo langų. Kas dar? -
„Sėdėjome prie stalo. - Žiūrėk, - man pasakė belle soeure, - Blokas stebi tave (jis sėdėjo netoli mūsų). Aš atsisukau, kad jis nematytų mano veido “
iš trumpų prisiminimų apie Nelidovą
Žinoma, tryliktaisiais metais Anna Achmatova negalėjo perskaityti 40-ųjų prisiminimų, tačiau ji lengvai „perskaitė“ pačią situaciją - kaip moteris suvirpėjo Bloko žvilgsniu..
Kas dar? -
„... Mano akis dengia rūkas,
Dalykai ir veidai susilieja... "
Achmatova
"... Bet tu buvai su manimi su visa jaunų žmonių panieka,
Šiek tiek pastebimas rankos paspaudimas...
Jūs skubėjote išsigandusio paukščio judesiu,
Praėjai taip, lyg mano svajonė būtų lengva... "
Blokuoti
Taigi, kitas generolas - vidinė moters reakcija.
Dar kas nors? Yra ir daugiau... Bloko realybėje poetas kreipėsi ne į moterį, o iš tikrųjų į Achmatovą:
Pasilenkė - jis ką nors pasakys.
Kraujas nutekėjo iš mano veido.
Achmatova
Bet čia yra kiti prisiminimai apie Achmatovos draugą, apie artimą Achmatovos draugą, apie labai artimą, apie tą patį XIII metų grožį:
„Tai nutiko tarsi„ Klajojančiame šunyje “(nors žinoma, kad Blokas niekada nebuvo kabarete). Vieną vakarą, toli nuo svečių, Olga kalbėjo apie kažką su Bloku. Jos suknelės liemenys stipriai atkišo pečius ir krūtinę. Staiga poetas staigiai pasilenkė link jos. Olga susigėdo ir atsitraukė, net negalvodama sutvarkyti savo tualeto, kol šios scenos liudininkė draugė pasivijo ją koridoriuje ir priminė tai padaryti. "
Eliane Mok-Beeker „Dešimtųjų kolumbas“
Kaip matote, realiame gyvenime poetas tikrai pasilenkė! Ir jis labai aiškiai pasilenkė, todėl moters kraujas nutekėjo, tikriausiai ne tik iš jos veido.
Tai yra, kas galėjo atsitikti? Anna (o ši žiema buvo vadinama Anna - ji buvo gražiausia iš visų!), Anna Achmatova panaudojo Bloko eilėraštį kaip poetinį impulsą, eiles papildė detalėmis iš jos susitikimo su Bloko mergina istorijos. Ar tada poetė galėtų pasakyti, kad rezultatas buvo jos atsidavimas Blokui? Ne. Nes ji pati net nebuvo arti šios sukonstruotos tikrovės.
Beje, puikiame Alos Demidovos darbe „Achmatovskio veidrodžiai“ teigiama:
„Keista, bet anksčiau buvo manoma, kad šis Bloko eilėraštis buvo skirtas Nelidovai. Tikruosius Bloko ir Sudeikinos santykius aprašo Elianas Mok-Bikeras savo knygoje „Dešimtinių Kolumbinas“, kur įtikinamai įrodo, kad eilėraštis „Restorane“ skirtas Olgai Sudeikinai “..
Štai eilutė iš tos knygos:
„Sklinda gandai, kad būtent Olga buvo slapta pašventinta Bloko poemai„ Restorane “, parašytai 1910 m. Balandžio 19 d. Poemoje be herojaus, Olgos prisiminimų kontekste, Achmatova pakartoja juodos rožės taurėje istoriją („Ar jis perpildytoje salėje / Jis tą juodą rožę atsiuntė stiklinėje / O gal visa tai buvo svajonė?“), Kuri netiesiogiai patvirtina šią versiją ".
Tai yra, nėra jokio įtikinėjimo klausimo. Yra tipiškas nuorodų žiedas: darbe apie „Poemą be herojaus“ yra nuoroda į „Dešimtinių Kolumbiną“, „Kolumbine“... yra „Poema“..., bet iš tikrųjų...
... bet iš tikrųjų nieko nebuvo, išskyrus per daug tylų Bloko žvilgsnį po suknelės iškirpte....
... kavinėje, kurioje jis niekada nebuvo.
Na, ši istorija tik patvirtina tai, ką kartoju ir kartoju: lyrinis eilėraštis yra meno kūrinys apie niekada neegzistavusio žmogaus jausmus tikrovėje - kurio nėra.